Я немного выпала из вещания в блоге, уж очень насыщенная у меня осень: дети, курсы, малышка, школа, много всего в первый раз, параллельно идут два онлайн-тренинга, а еще мы успели съездить на неделю в Нормандию. Я была очень рада этой поездке, нам всем было полезно проветриться, подышать свежим морским воздухом, зажевать стресс карамельками с солью и погулять по бескрайним песочным пляжам и суровым северным французским городам. Возможно, я еще сделаю пост о регионе, но пока я расскажу только об одной нашей экскурсии, которую я планировала заранее и очень мечтала туда попасть.

А именно, дом-музей Кристиана Диора в городке Гранвиль, где он родился и провел свое детство, а потом приезжал туда из Парижа на каникулы. Сейчас в его доме в Гранвиле проходит выставка в честь 70-летия дома Диор, и все комнаты дома превращены в музей с прекрасными платьями и творениями дизайнера. В брошюре, посвященной выставке, можно прочитать о жизни Диора, его семье, о доме и саде, которые оказали немалое влияние на его творчество.

Continue Reading

Для начала хочу рассказать всем, кто еще не читает меня в инстаграм, что в пятницу у нас стартовал марафон по цвету, весь месяц я буду рассказывать о цветовых сочетаниях, базовых и акцентных цветах в образах, показывать свои комбинации. И, конечно, участниц марафона ждут шикарные призы. Участвовать могут не только взрослые, но и дети, для них мы тоже приготовили подарки. Среди призов также ваш цветовой веер на 24 цвета и мой тренинг по стилю, который стартует уже в сентябре. Присоединяйтесь!

Весь июль я читала книгу Мишеля Пастуро “Цвета нашей памяти”. Книга оформлена в виде маленьких рассказов с воспоминаниями и ассоциациями автора о различных цветах и оттенках, о том, какого цвета были в его детстве автоматы с конфетами, когда появились цветные фотографии на паспорт и почему цветные фотографии считались чем-то несерьезным, какого цвета кресты на аптеках в разных странах и какого цвета упаковки лекарств различного назначения. Пока читаешь книгу, всплывают и собственные цветовые ассоциации: цвет маминого пальто, которое я высматривала в окно, когда ждала ее с работы, цвет моего первого портфеля, выпускное платье, футболка, которая была на муже в день, когда мы встретились в первый раз, свадебный букет, цвет ползунков и распашонок в больнице, где рождались наши дети, цвет моря и наших отпусков. Такие цвета врезаются в память настолько, что даже захотелось записать и свои собственные цветовые воспоминания, палитра моей жизни 🙂

Continue Reading

Начну серию постов про цвета и их оттенки, а в моем инстаграме сегодня и завтра можно спросить про ваш зеленый цвет.

Зеленые оттенки ассоциируются у нас с природой, садами, весной, зеленью, ростом и процветанием, молодостью (“молодо-зелено”), еще вспоминается Гринпис, в зеленом цвете в магазинах упаковки с био-продуктами, а в магазинах с одеждой бирки зеленого цвета на вещах из био-хлопка.

Зеленый был одним из любимых цветов в искусстве ар-деко. Кольцо Cartier в стиле ар-деко:

Continue Reading

Сегодня мы посмотрим палитры картин еще одного художника 20 века, испанца Миро. Его работы связывают с двумя крупными направлениями в искусстве прошлого века, с сюрреализмом и абстрактным экспрессионизмом. Пусть нам не всегда сразу понятно, что изображено на картине, лично мне доставляет большое удовольствие рассматривать ее детали. Кстати, попробуйте сделать это вместе с ребенком. Вы увидите, насколько открыты новому дети и какая у них бурная и неограниченная лишними знаниями и клише фантазия 🙂

На картинах Миро мы найдем много чистых красок: яркий красный, синий, зеленый и желтый, первичные и вторичные цвета цветового круга, которые и передают все эмоции и гамму чувств художника, как реакцию на непростые и трагические события в Европе середины 20 века. И если не знать, что речь на некоторых картинах о страшной войне, кажется, что картины яркие, забавные и оптимистичные, позитивные, как это принято говорить 🙂 Именно так могут рисовать дети, именно так рисует Миро. Говорят, что именно ему принадлежит высказывание: “После наскальной живописи ничего великого в изобразительном искусстве создано уже не было”.

Именно цвет и форма являются важнейшими инструментами в работах Миро. И хотя на картинах много ярких и чистых оттенков, очень интересно и полезно рассматривать и различные полутона. Обратите внимание на богатство синих и бирюзовых оттенков: тут и яркий зимний королевский синий, и нежный теплый бирюзовый, и чистый голубой, и цвет неба, и глубокий сине-фиолетовый.

Миро “Карнавал Арлекина”

Continue Reading

Я люблю статьи и блоги различных трендовых агентств, у них всегда интересные мысли по истории моды, по развитию и трендам. Например, вот это: https://www.wgsn.com

Они пишут об индустрии моды изнутри, что помогает лучше понимать то, как работают те или иные бренды, почему на вешалках висят именно те вещи, которые там висят, а не что-то другое. И хотя тема модных прогнозов – наука не точная, наблюдать и изучать их бывает очень полезно.

Из последних статей мне понравились рассуждения о важности цвета в гардеробе. Ведь не только конкретные цвета и оттенки входят в моду и снова оттуда выходят, но и сам цвет то менее, то более важен в мире моды, а значит, и в наших шкафах тоже.

Если вспомнить моду 90ых, то она строилась на идеальных нейтральных тонах: все оттенки серого, нюд, черный в различных субкультурах. Цвет определенно не играл такой важной роли в гардеробе, как это было в ярких и безумных 80х.

На рубеже веков цвет начал снова по чуть-чуть отвоевывать свои позиции и добрался до наших дней в одном из самых ярких своих проявлений.

Continue Reading

Для начала я признаюсь, что мне мало удавалось читать в этом году, но пост о книгах по моей основной теме интересов у меня к концу года все-таки созрел. Расскажу вам о тех книгах, которые прочитала, и о тех, которые только собираюсь, но которые меня убедили уже только после их пролистывания. И я уже жду зимних каникул, чтобы погрузиться в подробное изучение моих новых книг.

Если прогуляться по книжным магазинам, то можно увидеть несметное количество книг по моде и стилю. Но моя проблема в том, что или я не узнаю из них ничего нового, или же они мне кажутся все невероятно похожими одна на другую, или слишком поверхностными, пусть и с красивыми картинками. Тем ценнее всегда книги, которые оказываются действительно полезными, интересными или вдохновляющими. Радуешься любой новой цитате или фразе,  с которой вдруг удивленно соглашаешься и думаешь “а ведь правда, как верно сформулировано!”

Поэтому вот мои топ 8 книг по стилю и моде. А если вы знаете другие, которые вам очень понравились, то пишите в комментариях, буду вам очень благодарна, да и другие читатели, думаю, тоже 🙂

  1. Книга Гаранс Доре “Love Style Life”. Многие уже знают, как я восхищаюсь этой женщиной с французским шармом, прекрасным вкусом и знанием того, что ей идет. Гаранс для меня не просто вдохновитель в плане стиля, но еще и с точки зрения карьеры, работоспособности, слога, того, как она ведет свой блог, кем восхищается, с какими людьми общается, как подает себя. Очень ее люблю и не перестаю смотреть на нее снизу вверх 🙂 Ее книга тоже больше, чем о стиле, она о своем деле, о самоиронии, о любви к себе в 40, об отношениях и о том, как оставаться собой. Побольше бы таких книг, я бы их все скупила 🙂

bildschirmfoto-2016-12-19-um-22-48-34

Continue Reading

Меня продолжает волновать тема вдохновения и стиля. Как наш жизненный опыт, пережитое выражается в нашем стиле, какими элементами, цветами, фактурами и аксессуарами, как может вдохновить положительный и, что интересно, отрицательный опыт. Конечно, сложно проникнуть в чьи-то мысли, чувства и историю, поэтому очень наглядны в этом плане работы дизайнеров. Они утрированы, гротескны, но тем нагляднее и интереснее наблюдать, чем вдохновлялся дизайнер при создании коллекций.

Я выбрала одного из своих любимых дизайнеров. Этот стиль в одежде мне не близок, даже в аксессуарах, но манит и притягивает, даже пугает, но не смотреть на его работы не возможно, как с фильмами ужасов 🙂 Можно любить коллекции Маккуина, можно не принимать, но равнодушными они вряд ли кого-то оставят.

8ec9afbaad449db1de203187c8a8ffb1

Continue Reading

Всем привет!

После интенсивных дней в Москве с консультациями и прогулками, посещением ламбады маркета и чудесной фотосессии, результаты которой я еще обязательно покажу, я пытаюсь писать посты с дачи, что больше похоже на вещание из шалаша в ссылке, но я все-таки постараюсь выйти в эфир 🙂

Для начала мы хотим объявить победителей марафона “Стильные импрессионисты”, видео

можно посмотреть на youtube: https://www.youtube.com/watch?v=wWuQtqOo09g&feature=em-upload_owner

Было столько чудесных образов, что мы не рискнули выбирать сами и позволили выбирать случаю. Надежда Новакова из нашего клуба на фб получает возможность пройти тренинг по цвету в формате миди. Участница из жж chatou france получает мини палитру своих оттенков, а участнице из инстаграма jonikjane мы дарим платье от магазина Myhollywood.

Ну, а сегодняшний пост о синем цвете по мотивам книги Мишеля Пастуро “Синий. История цвета”. Работы об истории цветов интересны тем, что по ним можно проследить не просто их историю, но и те процессы, которые происходили в обществе в тот или иной период, можно больше узнать о способах окраски тканей, о моде, искусстве, политическом укладе.

55722b09518ec0b4fe9ea416f4e90b5a

Continue Reading

На прошлой неделе я посмотрела интересный документальный фильм о Диане Вриланд. Диана прожила долгую и невероятно интересную жизнь, была на коронации английского короля, общалась с Дягилевым, жила в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, танцевала балет вместе с Анной Павловой. И хотя мама Дианы всегда нелестно отзывалась о внешности дочери и ее способностях, Диана Вриланд смогла превратить все свои внешние недостатки в достоинства и добиться успеха, славы и признания, а нестандартная внешность стала проявлением индивидуальности и стиля.

67bce6c07a489f5fc7f7b9ba30fa80ee

Continue Reading

В рамках подготовки к нашему тренингу по цвету мы вспоминали художников, которые помогут нам донести до участников теорию и превратить ее в интересную практику. И одним из таких художников, большим специалистом по цвету, является основоположник абстракционизма Кандинский.

“Кандинский утверждал, что каждый цвет обладает присущей ему духовно-выразительной ценностью, что позволяет передавать высшие эмоциональные переживания, не прибегая при этом к изображению реальных предметов.” Из книги Иттена “Искусство цвета”

То есть, Кандинский пытается пробудить эмоции зрителя при помощи определенных сочетаний цветов.

Смягченная конструкция

Bildschirmfoto 2016-03-09 um 23.21.27

Bildschirmfoto 2016-03-09 um 23.20.05

И, конечно, такую игру цветов так и тянет перевести на язык моды 🙂 Посмотрим?

Continue Reading